王永义，王永义报效差旅费1160元差额补足现金出差4天每天补助30元

1，王永义报效差旅费1160元差额补足现金出差4天每天补助30元

第一笔分录，王永义出差借现金1160元借：其他应收款 1160 贷：现金 1160 第二笔分录，王永义返回应补现金40元借：其他应收款 40 贷：现金 40 借：管理费用-差旅费 1200 贷：其他应收款 1200

王永义报效差旅费1160元差额补足现金出差4天每天补助30元

2，律诗和格律诗一样吗

格律诗分为绝句和律诗，都分五言和七言，律诗还有排律。那种以为绝句就是律诗的分割的观点应该说是不正确的，绝句产生在律诗之前，绝句产生的时候格律诗还没有完全定型，故而还有不合律的古绝存在，如床前明月光。格律诗的定字定句要求大家大体都知道，值得一提的是律诗的中间两联一定要对仗。韵脚方面格律诗多以平韵为主，起首一句可压韵也可不压韵，其他的单句尾字讲究平仄，一定要与韵脚的平仄相反。那么最难的，应该就是句中字的平仄问题了。这里，我们简单地说一下格律诗的创作规则。关于格律诗的创作，王永义先生编了个歌谣，可供参考：格律不难记，二四六分明。首句仄平仄，或为平仄平。上下句要对，邻句粘即成。四字防孤平，末防三连同。七绝重一遍，七律也就成。双末押平韵，单末多仄声。七言去两字，五言不费功。起收式怎知？首句二末定。大体意思是：近体诗的格律不难记住，每句第二四六字的平仄一定要符合。第一句的第二四六字应该是仄平仄，或者是平仄平。上句第二四六字的平仄与下句第二四六字的平仄要对立，邻句，就是第一联的末句和第二联的首句，第二四六字的平仄要相同。七言第四个字一定要防止出现孤平，它自己是平音而左邻右舍都是仄音就叫孤平，每句末三个字应防止全平或全仄。确定了绝句格律的步骤，再重复一遍就成了律诗的格律。律诗双句末一字都是平声，押一个韵，单句末一字多数是仄声。七言诗的格律去掉前面两个字，注意，此时第四字应为第二字，就成了五言诗的格律了。一首格律诗是平起还是仄起，是平收还是仄收，都要看第一句第二字和该句末一字。

律诗和格律诗一样吗

3，新格律诗的定义

格律诗是在字数、韵脚、声调、对仗各方面都有许多讲究的诗。它规定诗有定句，句有定字，字讲平仄，严格压韵，而且律诗的中两联要对仗等。它是根据汉语一字一音，音讲声调的特点和诗歌对音乐美、形式美、精炼美的特殊要求而产生的，所以具有相当强的生命力而流转不息。格律诗对声律的要求极为严格。声律包括压韵和平仄，其中又以平仄最重要，正如毛主席所说：“因律诗要讲平仄，不讲平仄，即非律诗。”（《给陈毅同志的一封信》）格律诗分为绝句和律诗，都分五言和七言，律诗还有排律。那种以为绝句就是律诗的分割的观点应该说是不正确的，绝句产生在律诗之前，绝句产生的时候格律诗还没有完全定型，故而还有不合律的古绝存在，如床前明月光。格律诗的定字定句要求大家大体都知道，值得一提的是律诗的中间两联一定要对仗。韵脚方面格律诗多以平韵为主，起首一句可压韵也可不压韵，其他的单句尾字讲究平仄，一定要与韵脚的平仄相反。那么最难的，应该就是句中字的平仄问题了。这里，我们简单地说一下格律诗的创作规则。关于格律诗的创作，王永义先生编了个歌谣，可供参考：格律不难记，二四六分明。首句仄平仄，或为平仄平。上下句要对，邻句粘即成。四字防孤平，末防三连同。七绝重一遍，七律也就成。双末押平韵，单末多仄声。七言去两字，五言不费功。起收式怎知？首句二末定。大体意思是：近体诗的格律不难记住，每句第二四六字的平仄一定要符合。第一句的第二四六字应该是仄平仄，或者是平仄平。上句第二四六字的平仄与下句第二四六字的平仄要对立，邻句，就是第一联的末句和第二联的首句，第二四六字的平仄要相同。七言第四个字一定要防止出现孤平，它自己是平音而左邻右舍都是仄音就叫孤平，每句末三个字应防止全平或全仄。确定了绝句格律的步骤，再重复一遍就成了律诗的格律。律诗双句末一字都是平声，押一个韵，单句末一字多数是仄声。七言诗的格律去掉前面两个字，注意，此时第四字应为第二字，就成了五言诗的格律了。一首格律诗是平起还是仄起，是平收还是仄收，都要看第一句第二字和该句末一字。了解吗?

新格律诗的定义

4，格律诗带上作者和名句

旅夜书怀作者：杜甫细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。名岂文章著，官因老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥。名句：星垂平野阔，月涌大江流。闻官军收河南河北作者：杜甫剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。却看妻子愁何在，漫卷诗书喜欲狂。白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳。名句：白日放歌须纵酒，青春作伴好还乡。饮湖上初晴后雨作者：苏轼水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。名句：欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。赠刘景文 / 冬景作者：苏轼荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。名句：一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。

5，古诗的体裁

古风体，乐府体（分新乐府和古乐府），格律体（分律诗和绝句，还有少量排律）也可以分为边塞诗，爱情诗，爱国诗，田园诗等风格流派，但不是体裁

古代诗歌的体裁常识古代诗歌的分类古代诗歌包括诗、词、曲。 1．从诗歌的形式可分为： ① 古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。 ② 近体诗，包括律诗和绝句。 ③ 词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。 ④ 曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。 2．从诗歌的题材可分为： ① 写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。 ② 咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。 ③ 即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。 ④ 怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。 ⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。

古代诗歌可以分为诗、词、曲等。 1.诗可以分为古体诗和近体诗两种体裁。近体诗是发端于南北朝兴盛于唐代，相对于这之前的诗歌而言的。但唐代诗人也写古体诗。古体诗从字数上分可分为四言诗（如《诗经》和曹操的《短歌行》等）、五言诗（如《古诗十九首》《孔雀东南飞》等）、七言诗（如曹丕的《燕歌行》等）、杂言诗（如汉乐府民歌中的《上邪》等），五言诗和七言诗简称五古、七古。当然从历史分期和诗歌特点也可分，比如楚辞体，民歌体，文人五言诗等。古体诗的特点是篇幅灵活，字数不拘，押韵没固定的规律，对平仄没有自觉的要求。而近体诗本来就是相对于古体诗而言的。从句数上分近体诗可分为律诗（四联八句）、绝句（两联四句）。律诗又可分为七律、五律、排律（又叫长律）；绝句可分为七绝、五绝）这些都是从字数上分的。无论律诗还是绝句都追求声韵和谐，严格规定了平仄、押韵、对仗等。比如就平仄而言可分为“平起平收式”“仄起平收式”等,很繁复。 2.词是兴起于唐代兴盛于宋代的诗歌体裁。和诗的最大的区别是词可以配乐演唱，所以词又叫“曲子词”。和律诗的另一个区别就是字数长短不齐，因此词又叫“长短句”。和律诗相同的是在平仄和押韵上要求也很严格。词和词之间也有体裁的差别。这种差别实际上是音乐曲调的差别。词都有词牌，可以说词牌不同，体裁就不同。同一种词牌写出来的词，句数字数都是相同的。所以写词又叫填词。 3.曲和词相同的地方很多。最重要的相同点是配乐可唱这一点。曲比词晚出。在元时达到兴盛。元曲可分套曲和散曲两种。所谓套曲就是指由一组不同曲牌的曲子构成的组诗；散曲当然就是一个曲牌的曲子了。区别词和曲一方面看是曲牌还是词牌，另一方面，曲的内容比词的内容“俗”。也就是口语化现象较多。当然也有很古雅的元曲。

6，写出古典诗歌诗词曲的基础知识

　　http://post.baidu.com/f?kz=115769325 　　http://post.baidu.com/f?kz=122325796 　　什么是七言诗、五言诗诗？　　律诗每首有四联（即八句）,每句五个字的是五言律诗,简称「五律」；每句七个字的是七言律诗,简称「七律」。律诗的第一、二句称为「首联」,三、四句称为「颔联」,五、六句为「颈联」,七、八句为「尾聨」。「颔联」和「颈联」必须对偶；第二、四、六、八句最后的一个字必须同韵。近体诗又名今体诗,为唐代新兴的诗体,因与古体有别而得名。近体诗分为绝句、律诗二种,四句为绝句,八句为律诗。绝句及律诗又有五言、七言之分。五言绝句自汉魏五言古诗来。七言绝句由南北朝乐(歌行)小诗演变而来　　什么是格律诗? 　　格律诗是在字数、韵脚、声调、对仗各方面都有许多讲究的诗。它规定诗有定句，句有定字，字讲平仄，严格压韵，而且律诗的中两联要对仗等。它是根据汉语一字一音，音讲声调的特点和诗歌对音乐美、形式美、精炼美的特殊要求而产生的，所以具有相当强的生命力而流转不息。　　格律诗对声律的要求极为严格。声律包括压韵和平仄，其中又以平仄最重要。　　这里，我们简单地说一下格律诗的创作规则。关于格律诗的创作，王永义先生编了个歌谣，可供参考：　　格律不难记，二四六分明。首句仄平仄，或为平仄平。　　上下句要对，邻句粘即成。四字防孤平，末防三连同。　　七绝重一遍，七律也就成。双末押平韵，单末多仄声。　　七言去两字，五言不费功。起收式怎知？首句二末定。　　大体意思是：近体诗的格律不难记住，每句第二四六字的平仄一定要符合。第一句的第二四六字应该是仄平仄，或者是平仄平。上句第二四六字的平仄与下句第二四六字的平仄要对立，邻句，就是第一联的末句和第二联的首句，第二四六字的平仄要相同。七言第四个字一定要防止出现孤平，它自己是平音而左邻右舍都是仄音就叫孤平，每句末三个字应防止全平或全仄。确定了绝句格律的步骤，再重复一遍就成了律诗的格律。律诗双句末一字都是平声，押一个韵，单句末一字多数是仄声。七言诗的格律去掉前面两个字，注意，此时第四字应为第二字，就成了五言诗的格律了。一首格律诗是平起还是仄起，是平收还是仄收，都要看第一句第二字和该句末一字。　　平仄　　知道了什么是四声，平仄就好懂了。平仄是诗词格律的一个术语：诗人们　　把四声分为平仄两大类，平就是平声，仄就是上去入三声。仄，按字义解释，　　就是不平的意思。　　凭什么来分平仄两大类呢？因为平声是没有升降的，较长的，而其他三声　　是有升降的（入声也可能是微升或微降），较短的，这样，它们就形成了两大　　类型。如果让这两类声调在诗词中交错着，那就能使声调多样化，而不至于单　　调。古人所谓“声调铿锵”，虽然有许多讲究，但是平仄谐和是其中的一个重　　要因素。　　这是律诗中最重要的因素。律诗的平仄规则，一直应用到后代的词　　曲。我们讲诗词的格律，主要就是讲平仄。　　五律的平仄：　　五言的平仄只有四个类型，而这四个类型可以构成两联。即：　　仄仄平平仄，平平仄仄平；　　平平平仄仄，仄仄仄平平。　　由这两联的错综变化，可以构成五律的四种平仄格式。其实只有两种基本　　格式，其余两种不过是在基本格式的基础上稍有变化罢了。　　⑴仄起式　　(仄)仄平平仄，平平仄仄平。　　(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。　　(仄)仄平平仄，平平仄仄平。　　(平)平平仄仄，(仄)仄仄平平。　　（字外加括号表示可平可仄。）　　七律的平仄：　　七律是五律的扩展，扩展的办法是在五字句的上面加一个两字的头。仄上　　加平，平上加仄。试看下面的对照表：　　⑴平仄脚　　五言仄起仄收 ○○仄仄平平仄　　七言平起仄收平平仄仄平平仄　　⑵仄平脚　　五言平起平收 ○○平平仄仄平　　七言仄起平收仄仄平平仄仄平　　⑶仄仄脚　　五言平起仄收 ○○平平平仄仄　　七言仄起仄收仄仄平平平仄仄　　⑷平平脚　　五言仄起平收 ○○仄仄仄平平　　七言平起平收平平仄仄仄平平　　因此，七律的平仄也只有四个类型，这四个类型也可以构成两联，即：　　平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。　　仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。　　由这两联的平仄错综变化，可以构成七律的四种平仄格式。其实只有两种　　基本格式，其余两种不过在基本格式的基础上稍有变化罢了。　　⑴仄起式　　(仄)仄平平仄仄平，(平)平(仄)仄仄平平。　　(平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄平平仄仄平。　　(仄)仄(平)平平仄仄，(平)平(仄)仄仄平平。　　(平)平(仄)仄平平仄，(仄)仄平平仄仄平。　　粘对　　律诗的平仄有“粘对”的规则。　　对，就是平对仄，仄对平。也就是上文所说的：在对句中，平仄是对立的。　　五律的“对”，只有两副对联的形式，即：　　⑴仄仄平平仄，平平仄仄平。　　⑵平平平仄仄，仄仄仄平平。　　七律的“对”，也只有两副对联的形式，即：　　⑴平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。　　⑵仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。　　如果首句用韵，则首联的平仄就不是完全对立的。由于韵脚的限制，也只　　能这样办。这样，五律的首联成为：　　⑴仄仄仄平平，平平仄仄平。或者是：　　⑵平平仄仄平，仄仄仄平平。　　七律的首联成为：　　⑴平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。或者是：　　⑵仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。　　粘，就是平粘平，仄粘仄；后联出句第二字的平仄要跟前联对句第二字相　　一致。具体说来，要使第三句跟第二句相粘，第五句跟第四句相粘，第七句跟　　第六句相粘。可见粘的规则的很严格的。　　粘对的作用，是使声调多样化。如果不“对”，上下两句的平仄就雷同了；　　如果不“粘”，前后两联的平仄又雷同了。　　明白了粘对的道理，可以帮助我们了解长律的平仄。不管长律有多长，也　　不过是依照粘对的规则来安排平仄。　　违反了粘的规则，叫做失粘；违反了对的规则，叫做失对。在王维等人　　的律诗中，由于律诗尚未定型化，还有一些不粘的律诗。　　孤平的避忌　　孤平是律诗（包括长律、律绝）的大忌，所以诗人们在写律诗的时候，注　　意避免孤平。在词曲中用到同类的句子的时候，也注意避免孤平。　　在五言“平平仄仄平”这个句型中，第一字必须用平声；如果用了仄声字，　　就是犯了孤平。因为除了韵脚之外，只剩一个平声字了。七言是五言的扩展，　　所以在“仄仄平平仄仄平”这个句型中，第三字如果用了仄声，也叫犯孤平。　　犯孤平指的是平脚的句子；仄脚的句子即使只有一个平声字，也不算犯孤平。　　在唐人的律诗中，绝对没有孤平的句子。　　在这种情况下，如果五言第一字、七言第三字必须用仄声。　　特定的平仄格式　　在五言“平平平仄仄”这个句型中，可以使用另一个格式，就是“平平仄　　平仄”；七言是五言的扩展，所以在七言“仄仄平平平仄仄”这个句型中，也　　可以使用另一个格式，就是“仄仄平平仄平仄”。这种格式的特点是：五言第　　三四两字的平仄互换位置，七言第五六两字的平仄互换位置。注意：在这种情　　况下，五言第一字、七言第三字、必须用平声，不再是可平可仄的了。　　这种格式在唐宋的律诗中是很常见的，　　拗、救　　凡平仄不依常格的句子，叫做拗句。律诗中如果多用拗句，就变成了古风　　式的律诗。上文所叙述的那种特定格式（五言“平平仄平仄”，七言“仄仄平　　平仄平仄”）也可以认为拗句之一种，得是，它被常用到那样的程度，自然就　　跟一般拗句不同了。现在再谈几种拗句：它在律诗中也是相当常见的，但是前　　面一字用拗，后面还必须用“救”。所谓“救”，就是补偿。一般说来，前面　　该用平声的地方用了仄声，后面必须（或经常）在适当的位置补上一个平声。　　下面的三种情况是比较常见的：　　⑴在该用“平平仄仄平”的地方，第一字用了仄声，第三字补偿一个平声，　　以免犯孤平。这样就变成了“仄平平仄平”。七言则是由“仄仄平平仄仄平” 　　换成“仄仄仄平平仄平”。这是本句自救。　　⑵在该用“仄仄平平仄”的地方，第四字用了仄声（或三四两字都用了仄　　声），就在对句的第三字改用平声来补偿。这样就成为“（仄）仄（平）仄仄，　　（平）平平仄平。”七言则成为“(平)平(仄)仄(平)仄仄，(仄)仄(平)平平仄　　平”。这是对句相救。　　⑶在该用“仄仄平平仄”的地方，第四字没有用仄声，只是第三字用了仄　　声。七言则是第五字用了仄声。这是半拗，可救可不救，和⑴⑵的严格性稍有　　不同。　　诗人们在运用⑴的同时，常常在出句用⑵或⑶。这样即构成本句自救，又　　构成对句相救。　　一三五不论，二四六分明　　关于律诗的平仄，有这样一个口诀：“一三五不论，二四六分明。” 　　这是指七律（包括七绝）来说的。意思是说，第一、第三、第五字的平仄可以　　不拘，第二、第四、第六字的平仄必须分明。至于第七字呢，自然也是要求分　　明的。如果就五言律诗来说，那就应该是“一三不论，二四分明。” 　　这个口诀对于初学律诗的人是有用的，因为它是简单明了的。但是，它分　　析问题是不全面的，因为容易引起误解。这个影响很大。既然它是不全面的，　　就不能不予以适当的批评。　　先说“一三五不论”这句话是不全面的。在五言“平平仄仄平”这个格式　　中，第三字不能不论，在七言“仄仄平平仄仄平”这个格式中，第三字不能不　　论，否则就要犯孤平。在五言“平平仄平仄”这个特定格式中，第一字也不能　　不论；同理，在七言“仄仄平平仄平仄”这个特定格式中，第三字也不能不论。　　以上讲的是五言第一字、七言第三字在一定情况下不能不论。至于五言第三字，　　七言第五字，在一般情况下，更是以“论”为原则了。　　总之，七言仄脚的句子可以有三个字不论，平脚的句子只能有两个字不论。　　五言仄脚的句子可以有两个字不论，平脚的句子中能有一个字不论。“一三五　　不论”的话是不对的。　　再说“二四六分明”这句话也是不全面的。五言第二字“分明”是对的，　　七言第二、四两字“分明”是对的，至于五言第四字、七言第六字，就不一定　　“分明”。依特定格式“平平仄平仄”(五言)来看，第四字并不一定“分明”；　　又依“仄仄平平仄平仄”来看，第六字并不一定“分明”。又如“仄仄平平仄” 　　这个格式也可以换成“仄仄(平)仄仄”，只须在对句第三字补偿一个平声就是　　了。七言由类推。“二四六分明”的话也不是完全正确的。　　诗词的对仗　　词的分类是对仗的基础。古代诗人们在应用对仗时，所分的词类，和今　　天语法上所分的词类大同小异，不过当时诗人们并没有给它们起一些语法上的　　术语罢了。依照律诗的对仗概括起来，词大约可以分为以下九类：　　⒈名词 ⒉形容词 ⒊数词（数目词） ⒋颜色词　　⒌方位词 ⒍动词 ⒎副词 ⒏虚词 ⒐代词　　同类的词相对为对仗。我们应该特别注意四点：⒈数目自成一类，“孤”“半” 　　等字也算数目。⒉颜色自成一类。⒊方位自成一类，主要是“东”“西”“南” 　　“北”等字。这三类词很少跟别的词相对。⒋不及物动词常常跟形容词相对。　　连锦字只能跟连锦字相对。连锦字当中又再分为名词连锦词（鸳鸯、鹦鹉　　等）、形容词连锦字（逶迤、磅礴等）、动词连锦字（踌躇、踊跃等）。不同　　词性的连锦字一般还是不能相对的。　　专有名词只能与专有名词相对，最好是人名对人名，地名对地名。　　名词还可以细分为以下一些小类：　　⒈天文 ⒉时令 ⒊地理 ⒋宫室 ⒌服饰 ⒍器用　　⒎植物 ⒏动物 ⒐人伦 ⒑人事 ⒒形体　　为了说明的便利，古人把律诗的第一二两句叫做首联，第三四两句叫做颔　　联，第五六两句叫做颈联，第七八两句叫做尾联。　　对仗一般用在颔联和颈联，即第三四句和第五六句　　首联的对仗是可用可不用的。首联用了对仗，并不因此减少中两联的对仗。　　凡是首联用对仗的律诗，实际上常常是用了总共三联的对仗。　　五律首联用对仗的较多，七律首联用对仗的较少。主要原因是五律首句不　　入韵的较多，七律首句不入韵的较少。但是，这个原因不是绝对的；在首句入　　韵的情况下，首联用对仗还是可能的。　　尾联一般是不用对仗的。到了尾联，一首诗要结束了，对仗是不大适宜于　　作结束语的。　　但是，也有少数的例外。　　押韵八戒　　诗之有韵，犹屋之有柱；柱不稳，则屋必倾圮。韵不稳，则诗必恶劣。故押韵之所当戒者，初学亦不可不知，兹试分述于下：　　一戒凑韵，俗称挂韵脚。　　谓所押之韵，与全句意义不相贯串，而勉强凑合也。如唐诗“黄河入海流”句，若易“流”字为“浮”字，便为凑韵，初学最易犯此，所当切戒。　　二戒落韵　　落韵者，出韵之谓也。如一首诗中通体全押一东韵，而一字忽押二冬韵，一东与二冬虽古韵可通，然用诸古体时则可，用诸今体诗，即为落韵，学者宜慎之。　　三戒重韵　　一字两义而并押之，谓之重韵。　　如耳为五官之一，又为语助辞；干为干涉之义，又可作干戈解。一诗中两义同押，前人间亦有之，但初学终以不犯为是。　　四戒倒韵　　倒韵者，将二字颠倒以就韵之谓也。如古诗“新书置后前”句，易前后为“后前”，即所谓倒韵也。然此二字于词义尚无碍，不妨倒用。若强山林树木等不可倒用之字而倒用之，便觉不通矣。　　五戒哑韵　　作诗当择声音响亮之韵押之，自然音调高超。若用哑韵则非但词句不挺，即全诗亦因之萎弱矣。　　六戒僻韵　　僻韵又名险韵，如一先韵之*字，训轻举。二萧韵之钊字，训远；单字只义，用之易近凑合。但有二字三字之古典，与题适相切合音，则亦不妨押之。　　七戒同义这韵　　韵中有数字同义者。　　八戒字同义异韵　　字有实字虚用者，亦有虚字实用者。如一东韵之风字，不当作讽刺之风字押；四支韵之思字，不当作意思之思字押。若误用则便有出韵失黏等弊。初学最宜审慎。

文章TAG：王永义报效差旅费 1160 王永义